bluedance Музыка. Я слушаю

В эпоху венского

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

В эпоху венского класицизму видбуваеться подъема жанра инструментальной симфонии, которая приняла своеобразную содержательную “эстафету” от вокально инструментальных жанров.
В симфонии нашло отображение новое мироощущение людей, об’еднанних
новыми идеями.

На вопрос или

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

На вопрос или пишет Скорик в настоящий момент, он отвечает: — Так, я и теперь иногда пишу песни. О современной эстрадной музыке в Украине, к сожалению, очень невысокого мнения. Не могу назвать практически ни одного эстрадного композитора, который был бы мне интересен. Более того, в настоящее время песни пишут преимущественно сами исполнители. Все-таки раньше было четкое распределение: композитор писал музыку — исполнитель выполнял. Ведь не каждый певец может быть композитором. Их песни достаточно примитивны, у них очень короткая жизнь. На протяжении последних 30 лет в Украине появились очень много ярких композиторов, которые пишут очень интересную музыку. Приятно, что теперь у...

Трудно в одной

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

Трудно в одной статье передать все разнообразие впечатлений насыщенной фестивальной недели. Его отголосок еще долго будет звучать для всех слушателей, которые побывали на концертах и спектаклях. Фестиваль безусловно всколыхнул и город, и театр. Мы вроде бы заново восприняли и оценили искусство наших мастеров сцены, их талантливого молодого изменения, в зеркале мировой музыкальной жизни, вместе со всем миром достойно отметив память гениального музыканта и выдающегося человека, имя какой Джузеппе Верди.
“Выдающийся украинский
композитор – М.Скорик”
Этот мужчина рекомендаций не требует. Поколение 60-х знает его популярные эстрадные песни, музыку к кинофильму «Тени забытых предков». Его «Мелодия» стала настоящим инструментальным шлягером. А для...

К сожалению, не

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

К сожалению, не все было благополучно в других спектаклях, и именно в тех, где главным козырем должно было стать выступление гастролеров. Курьезом можно было назвать «Травиату», в которой партию Виолетты выполняла певица из Канады Кристина Комацу. Буквально из первых реплик Виолетты стало ясно, что голос певицы абсолютно не годится для нашей сцены, не состоятельный пробиться через оркестр и в целом не имеет оперных достоинств. Скорее ее можно представить в камерном репертуаре. Если первый акт был фактически провален, то в дальнейшем основной удар приняли на себя исполнители главных мужских партий: Альфред — Владимир Гришко, Жорж Жермон — опытный крепкий певец из...

внимательным и приятным

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

внимательным и приятным взглядом из своей непостижимой дали и, казалось, слушал вместе с нами созданный им Гимн Творению, в котором, подобно Франциску Ассизского, сумел назвать нашей сестрой-втишителькой даже костлявую Смерть.
Музыка Верди, будучи гордостью Италии, этого сердца всего европейского искусства, в то же время формирует вокруг себя большое братство музыкантов мира. В братском единении выступили в Реквиеме итальянские и украинские солисты: сопрано Кармела Аполлонио, мецо-сопрано Марилена Монтуоро, тенор, Михаил Дидик, бас Тарас Штонда. Как всегда, на высоте был замечательный хор Национальной оперы, под руководством Льва Венедиктова. И в других фестивальных акциях роль хора была чрезвычайно весомой. Известно, что в операх...

Фестиваль начался гала-концертом,

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

Фестиваль начался гала-концертом, завершился выполнением Реквиема. Такое обрамление полностью отвечало замыслу и характеру проведенных торжеств. Концерт, позволил сразу представить главное, то, чем особливо дорогое всем искусство Верди. Жизнь души, богатейшая гама эмоций, раскрываются в его произведениях прежде всего через теплое и трепетное, богатое нюансами звучание человеческого голоса. Верди был большим реформатором итальянского бельканто. Опираясь на опыт и достижение своих предшественников, он расширил палитру тембровых красок, усилил мощность и драматичную экспрессию звуковилучення, неразрывно связал тип голоса с характером персонажа. В оперном исполнительском сформировалось такое понятие, как вердиивски голоса: героический тенор, драматичный баритон, который имеет особенную полноту, силу звука, широту диапазона сопрано,...

Творчество Джуззепе Верди

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

Творчество Джуззепе Верди
Как-то знаменитую итальянскую певицу Джузеппину Стреппони, которая стала женой Верди и уже прожила с ним много лет, спросили о ее мужчине. Ответ прозвучал удивительная: «Верди — замечательный композитор, но как человек он еще лучше!» В этом символично выраженно саму суть искусства гениального оперного маэстро. Только морально совершенный человек мог творить музыку, преисполненную такого сочувственного понимания противоречивой природы человеческой души, — высокой и никчемной, любящей и страдающей, сожженной злобой и ненавистью и состоятельной на наивысших жертв самоотречения. Согретая сочувствием, творчество Верди живет за мерками, общими для всех людей земли. Обращенная к каждому, понятная любому неопытному слушателю и зрителю,...

Наконец, было открыто

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

Наконец, было открыто новое свойство фортепианного дуэта, которое сделало его еще более популярным: четириручна фактура оказалась способной к воспроизведению оркестровых эффектов. Наличие 4-х рук давала возможность передать на фортепиано и насыщенность полнозвучных tutti, и разнообразие приемов звукодобуття, штрихов (например, одновременное звучание выдержанных звуков, подвижных голосов, которые играют legato, non legato, straccato), и некоторые тембровые качества отдельных оркестровых групп. Первые 4-ручные переложения оркестровых произведений, которые появились на рубеже 18-19 в., стали предвестниками новой очень важной функции фортепианного дуэта: музыкально просветительской. Скоро стало привычным выдавать симфонические, камерно ансамбльные, а затем и оперные произведения одновременно с их 4-ручными переводами. Именно так, играя переводы,...

Отличия между этими

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

Отличия между этими ансамблями очень большие. Два инструмента дают исполнителям значительно больше свободы, независимость в использовании регистров, педалей, но др., в то время как близкое соседство пианистов за одной клавиатурой способствует их внутреннему единству, сопереживанию музыкантов. В исполнении 4-ручной музыки на 2-х роялях не может быть достигнуто такого звукового (в частности, тембрового) балансу, который естественно добывается при игре 2-х партий на 1-ом инструменте. Отличия в характере ансамблей отобразились и в музыке, созданной для них: произведения для 2-х фортепиано тяготеют к виртуозности, концертности; произведения же для 4-ручного дуэту (ансамблю 2-х пианистов за одним инструментом) - к стилю камерного музикування. Фортепианный дуэт...

Динамика ансамбля всегда

Sun, 28 Sep 2008 18:55:07 +0300

Динамика ансамбля всегда шире и более богатая от динамики сольного выполнения. Фортепиано в сочетании с другими инструментами получает дополнительную силу и разнообразие, звучание.
Сочетания разнохарактерных штрихов в ансамбльной музыке создают особенную многослойную фактуру звучания.
Ансамбльные занятия - одна из очень важных сторон в музыкальном образовании. Изучение камерного репертуара очень способствует воспитанию у молодого исполнителя тонкого и разностороннего чувства звукового колорита и является одним из самых могучих средств для развития музыкального вкуса и понимания. В частности - понимание образной природы музыкальных выражениях средств.
Для нашего века характерный повышенный интерес к разнообразным за составом камерным ансамблям. Поэтому особенно актуальным является задание воспитания...