хоры; круг 150
хоры; круг 150 обработок народных песен, круг 80 песен в сопровождении фортепиано, среди которых цикл “К далекой любимой”.
Увертюры – особенная часть симфонического творчества Л.Бетховена. В творчестве Глюка, Моцарта увертюра была самым ярким классическим жанром программной симфонической музыки, очень доступным и самым влиятельным. Эти черты и развивал в своем творчестве Бетховен.
Мифологические сюжеты не захватывать Бетховена и лучшие его увертюры (“Кориолан”, “Леонора”, “Егмонт”) написаны на гражданско-героические темы.
Увертюра “Егмонт” передает борьбу подавленного народа с чужеземными захватчиками, веру в победу светлых сил. В увертюре “Кориолан” Бетховен раскрывает трагический конфликт между чувством гражданского долга и личным побуждениями героя. Таким образом, увертюры Бетховена – не столько является вступлением в театральное представление, сколько самостоятельными инструментальными драмами.
Особенностью бетховенских увертюр является программность и яркая театральность. Театральный характер определил особенности ее сонатной формы. Екс позиционность здесь преобладает над разработкой. Все темы являются самостоятельными, яркими мелодично и создают определен программный образ. В сравнении с сонатным allegro симфоний, увертюры является больше сжатой, развитие в них проще и более контрастный.
Бетховен завершил эволюцию классической увертюры и открыл путь для новых программно симфонических жанров. На бетховенски увертюры опирались композиторы-романтики.
В своих инструментальных концертах Бетховен шел по пути Моцарта, который пытался симфонизировать этот жанр. Тесную взаимосвязь солиста и оркестра и усиления оркестрового звучания сближают эти два жанра. Первые части бетховенских концертов драматичны, но, без напряженных конфликтов. Вторые части отличаются одухотворенностью и сосредоточенностью настроения. Финалы захватывают ритмичной энергией, богатством жанрово-бытовых элементов, чем утверждают праздничный характер музыки.
В концертах очень большая роль отводится виртуозным партиям скалывающих инструментов, которые всегда подчиняются внутреннему содержанию. Каждый бетховенский концерт отличается неповторимым своеобразием.
Значительное место в творческом наследстве Бетховена принадлежит его квартам. Развивая психологические тенденции квартетной музыки, Бетховен открыл новые идейно выразительные сферы, создав своеобразный камерно инструментальный стиль.
Сначала Бетховен шел по пути своих предшественников, в частности Гайдна. Уже у ранних венских классиков наметился разрыв с розважально-дивертлементним характером ансамбльной музыки. Значительную роль приобрели полифонические средства, возникли тонкие камерные приемы письма. Бетховен усиливает эти черты. Но в общем в его первых шести квартетах еще чувствуется влияние квартетной музыки конца ХVIII ст.